DMX Krew
Second Moon EP

2 x Black 140 G Vinyl. Gatefold Sleeve with spot matt & gloss UV. 2 x Printed inner sleeve. The album remastered from original tapes . Vinyl package also features a selection of B - Sides from the 7” singles of 1985 & 1986.

Est-ce que l’on savoure assez la lumière ? On se délecte de la douceur d’un lever de soleil ou de la majesté d’un coucher de soleil, mais sa texture change continuellement, seconde par seconde. Une mutation à laquelle nous faisons rarement attention. La beauté de la lumière est l’inspiration pour The Gleam, le troisième album de la compositrice et musicienne coréenne Park Jiha. Elle distille la lumière en son, du scintillement des premiers rayons de soleil de « At Dawn » jusqu’à la tombée de l’obscurité dans « Nightfall Dancer », en capturant son essence en notes et silence. L’album trouve son origine avec la pièce « Temporary Inertia » qui a été créée pour une une improvisation méditative dans un bunker conçu par l’architecte Ando Tadao, où le plafond avait une ouverture laissant la lumière s’y déplacer lentement pendant la journée et offrant un rendu très spécial à l’intérieur. Park Jiha voulait capturer les émotions que la lumière lui donnait en tant qu’observatrice, ses textures, son intensité, sa chaleur… Son mouvement semble inerte et seul le temps le révèle. Comme son prédécesseur, Philos (2019), The Gleam est une œuvre entièrement solo. Toute la musique est composée et jouée par Park Jiha au piri (une sorte de hautbois), saenghwang (un orgue à bouche qui apparaît sur la pochette de l’album), yanggeum (hammered dulcimer) et glockenspiel. Sa musique est minimale sans être minimaliste. Elle puise dans la musique coréenne traditionnelle tout en prenant ses distances. Sa musique respire. La respiration est un acte de répétition constant. La répétition est essentielle pour garder une certaine concentration et bâtir le terrain propice au développement de l’atmosphère du morceau, créer des sentiments. Musique et nature sont très similaires d’une certaine manière explique l’artiste. The Gleam scintille et éblouit. Laissez-vous emporter…

Top french press. Original poster is missing thought !

Detroit's finest Javonntte pulls out all the stops w his debut album, an exploration into the jazz fusion sounds forged in the Motor City.Javonntte toured w the late Aretha Franklin, and this album presents his first exploration into jazz and soul sounds forged by the late the queen of soul. An emotive and personal record which was recorded entirely in Detroit, the influence of the Motor City can be heard transcending through each track.Dripping with jazz, soul and funk, the album is a testament to Javonntte's mastery of both keyboard and bass with additional vocals provided by the man himself.

Berghain resident Marcel Dettmann returns with a second album for Ostgut in the shape of the simply titled Dettmann II. Unlike Hollywood, this musical sequel to his debut self titled LP of three years packs just as hefty a punch and arrives with Marcel at his busiest. In addition to overseeing his MDR imprint and putting out a steady stream of EPs for Ostgut Ton, he's contributed two singles to Modeselektor's 50 Weapons as well as mixing an entry into Music Man's Conducted mix series. Hot on the heels of an entry into Bleep's techno-centric Green Series, Dettmann II arrives and follows a similar formula to his LP length debut. Expect a mixture of ambient soundscapes and minimalist experimental cuts going up against more uncompromising dancefloor material, and there's a high profile cast of supporting names involved too; Emika provides vocals on "Seduction" while multi-monikered Rene Pawlowitz and Levon Vincent have assisted in the production of the tracks "Aim" and "Outback".